KULTURNÍ PAMÁTKA POD JEŠTĚDEM ZVE NA NOVÝ CIRKUS, IGORA OROZOVIČE A BOHATÝ PROGRAM PRO CELOU RODINU

Kulturní památka Stará škola Křižany zve na šestý ročník multižánrového rodinného festivalu Školní tranzistor, který se koná v neděli 19. července od 14.00 v rámci Dnů lidové architektury. Jako hlavní interpret se představí populární filmový herec a člen činohry Národního divadla Igor Orozovič se svou kapelou. Koncertní vystoupení Igora Orozoviče oplývají originálním mixem šansonové vášně s rockovou energií a těší se naplněným sálům. Pro koncert ve Staré škole chystá speciální vystoupení s ochutnávkami z připravovaného alba. Velkým lákadlem je vystoupení nového cirkusu dívčího divadelního sdružení Holektiv, které přivezou oblíbené představení Letkyně. Diváci se mohou těšit na koncert folkového barda Jana Žambocha (Žamboši), držitele tří Cen Anděl a tří nominací. Tématickou besedu o tom, jak to chodilo na Ještědu od jeho vzniku až do dnešních dnů chystají vlastivědný badatel a spisovatel Marek Řeháček a ředitel hotelu Ještěd a spoluzakladatel spolku Ještěd73 Petr Šmaus. Celým programem bude provázet jako vždy Igor Hnízdo v podání herce Ondřeje Bauera (Kašpárek v rohlíku, VOSTO5). Pro nejmenší diváky je připraveno divadlo v podání Rudy Hancvencla a i letos budou cirkusové dílny pro děti i dospělé. Návštěvníky čeká mnoho dalších zajímavých umělců, aktivit, unikátní prostředí památky a také Staročeská krčma se širokou škálou lokálních pochutin. Vstupné je dobrovolné. Více informací najdete na stránkách památky www.staraskolakrizany.cz. „Těší nás, že se Stará škola stává oblíbenou zastávkou a kulturní památka opět ožije programem pro celé rodiny napříč generacemi,“ doplňuje hudebník a majitel památky David Landštof.

Příběh ze Sudet, středověkého Landštejna i napínavá současná česká krimi

Nakladatelství MOBA přináší novinky českých autorů. Čtenáře tentokrát zavedou do poválečných Sudet, na středověký Landštejn, do Ústeckého kraje, vily u řeky Úhlavy i do čtvrti, kde se vyplatí dávat pozor na každý krok.  Sudety v čase velkých změn V románu Anna, cesta ze Sudet vypráví Jitka Blažková příběh Anny Lesné, mladé ženy, která dospívá v poválečných Sudetech a navzdory svému německému původu se snaží vybojovat vlastní budoucnost. Touží studovat keramickou školu, složit maturitu a najít lásku. Do jejího života i života jejích blízkých však stále silněji vstupuje nástup komunismu, povinné brigády, tlak na vstup do strany i strach z politických procesů. Na pozadí proměňující se společnosti se odvíjí také příběh Lídy Čechové a studenta techniky Miroslava, který se netají odporem k novému režimu. Stačí jediný čin a obyčejné sny se mohou během okamžiku ocitnout v ohrožení. Neklidný kraj kolem hradu Landštejna Martin Nesměrák v románu S cejchem vyvržence zavádí čtenáře na středověký hrad Landštejn. Čerstvě zformovanou posádku zaskočí spor mezi dvěma skupinami sedláků, které si nárokují právo na placenou přípřež projíždějícím kupcům. Napětí brzy přeroste v násilí a vyvrcholí vypálením dvou lesních dvorců. Situace se ještě zkomplikuje, když beze stopy zmizí karavana kolonistů mířící na vzdálené državy moravského kláštera. Nepočetná a nezkušená landštejnská posádka vedená Sigibertem ze Sichelbachu tak musí zjistit, zda spolu události souvisejí. Edice Původní česká detektivka a česká krimi V detektivce Smrt za zvuku hudby rozehrává Luděk Kubát případ, který začíná otázkou, zda spolu mohou souviset dvě zdánlivě vzdálené události: nález ženského těla v krajském městě a smrt mladé hudebnice v lese poblíž Klášterce nad Ohří. Vyšetřování přebírá klášterecká mordparta, které tentokrát vypomáhá příslušnice ústecké kriminálky. A nechybí ani malíř Ctirad Karafiát, jehož bystrý úsudek a odvaha se budou v zapeklitém případu velmi hodit. Václav Gruber v detektivce Případ arogantního romanopisce zve čtenáře na soukromou oslavu padesátých narozenin známého prozaika Rostislava Hory. Ve vile u řeky Úhlavy nedaleko Štěnovic u Plzně se schází několik přátel a známých, večer ale skončí jinak, než kdokoli čekal. Spisovatel je nalezen mrtev na zahradě za domem. Zpočátku vše vypadá jako srdeční infarkt, brzy se však ukáže, že byl otráven vysokou dávkou digitalinu — a navíc bodnut do zad. Příjemné setkání se mění ve vyšetřování, v němž může mít každý z hostů vlastní důvod mlčet. Současnou českou krimi zastupuje Jan Mašata s románem Mrtvé deště. Bývalý policista a později vyhazovač Ivan Rott se vrací domů z nemocnice po brutálním napadení neznámými útočníky. Dočasně je odkázaný na invalidní vozík, ale je rozhodnutý zjistit, kdo za útokem stojí. Nejdřív se však musí postavit doslova na vlastní nohy. V prostředí čtvrti zvané Ležatá osma, kde jsou drogy, kriminální živly a nebezpečí součástí každodenní reality, to nebude jednoduché. Ivan musí postupovat obezřetně, protože nejde jen o pravdu, ale i o bezpečí jeho nejbližších. Červencové novinky nakladatelství MOBA Matt Costello, Neil Richards, Zmizení mladé dámy, britská krimi Jitka Blažková, Anna, cesta ze Sudet, historický román Martin Nesměrák, S cejchem vyvržence, historický román Jan Mašata, Mrtvé deště, česká krimi Luděk Kubát, Smrt za zvuku hudby, Edice Původní česká detektivka Václav Gruber, Případ arogantního romanopisce, Edice Původní česká detektivka Tak skvělé, že jsme je musíme vydat znovu Vlastimil Vondruška, Prokletí brněnských řeholníků, 4. vydání Vlastimil Vondruška, Jičínská pole mrtvých, 2. vydání Markéta Prášková, Rozbité světy, 2. vydání Linda Castillo, Ztracené děti, 2. vydání, originální název Gone Missing, přeložila Lenka Faltejsková Veškeré knižní tituly nakladatelství MOBA naleznete na www.mobaknihy.cz. Zdroj: nakladatelství MOBA

Než vám tchyně poradí, pusťte si Šestinedělí Nový audioseriál o prvních týdnech rodičovství bez příkras, ale s humorem právě vychází.

Porod z člověka udělá rodiče. Rodina však často vzniká až v šestinedělí. Krásných i krušných šest týdnů tak, jak je novopečení rodiče skutečně prožívají, zachycuje audioseriál Šestinedělí. Věrný svému podtitulu Večerníček pro maminky přináší v krátkých, zhruba patnáctiminutových epizodách dávku pochopení, úlevy, nadsázky i humoru. V hlavních rolích se představí Denisa Pfauserová a Filip Březina. Uslyšíte také Pavlu Tomicovou, Michaelu Tomešovou, Helenu Dvořákovou a další skvělé herce Krátké, ale také choulostivé a mimořádně intenzivní období šestinedělí otevírá témata, o kterých se stále příliš nemluví, nebo jsou naopak obestřena nesmyslnými mýty a přežitými návyky. Audioseriál Šestinedělí některé z nich demýtizuje a vysvětluje, z jiných si umí udělat legraci, která s sebou nese úlevu. Novinka, kterou právě vydává Audioteka, je inspirována velmi skutečnými událostmi. Autorka Michaela Knéblová je totiž nejen scenáristka, dramaturgyně a překladatelka, ale také maminka tří dětí. Titul tak vykresluje důležité životní období nejen tak, jak o něm čteme, ale jak ho někteří rodiče reálně prožívají. Čtyři tváře Alice Hlavní hrdinka – čerstvá maminka Alice – vystupuje jako vypravěčka, která neutrálně komentuje děj. Skutečné emoce ženy, která se vyrovnává s obrovskou životní změnou, hormonální náloží a pocity sahajícími od bezmezné radosti přes nejistotu až po strach ze selhání, však dostávají prostor v dalších podobách Alice. Ty ji ukazují tak milou, jak by si přála být, ale také drzou nebo zlou, jak spánková deprivace a další okolnosti zavelí. Posluchači jednotlivé polohy snadno rozliší díky hereckému projevu Denisy Pfauserové, která se role Alice ujala. Pokud si novinku pustíte ve sluchátkách, lepší orientaci podpoří i zvukové zpracování. Zatímco univerzální vypravěčku Alici uslyšíte z jednoho sluchátka, její vypjatější projevy míří do druhého Černá komedie nejen pro maminky Celkem 15 dílů, každý o délce 10 až 15 minut, reflektuje situace, které důvěrně znají asi všichni, kdo právě přivítali nového člena rodiny. Z pohledu maminky jde nejen o první kojení, únavu a nekonečné učení se za pochodu, ale také o mnohdy nekompromisní instrukce odborníků a nevyžádané rady zkušenějších maminek z oddělení šestinedělí, kamarádek, vlastních rodičů i tchyně. Jakkoliv nový audioseriál na vše nahlíží především ženskou optikou, má velké pochopení i pro nesnadnou roli tatínků. V Šestinedělí ho ztvárnil Filip Březina. V novince zazní také hlasy mnoha jiných zkušených interpretů. Michaelu Tomešovou uslyšíte jako protřelou maminku, Pavlu Tomicovou coby zdravotní sestru. Roli tchyně získala Helena Dvořáková. Další postavy ztvárnili například Natália Drábiščáková, Jan Meduna, Klára Sedláčková-Oltová, Petr Jeništa, Hynek Chmelař, Vanda Chaloupková a Dana Syslová. Přímo z porodnice Šestinedělí vydává Audioteka v superprodukčním zpracování, jehož nedílnou součástí jsou zvukové kulisy umocňující posluchačský zážitek. V případě novinky jde o mix realismu a nadsázky. Uslyšíte tedy skutečné zvuky z porodnice, domova i dětského hřiště, ale také lehce bláznivou hudbu a groteskní stylizace, které podtrhují emoční rozpoložení hlavní hrdinky. Samotný námět Šestinedělí vzešel z dlouhodobé spolupráce Audioteky a pražské Filmové a televizní fakulty Akademie múzických umění. „Michaela Knéblová zde téma otevřela v rámci semináře Audioteka: Psaní pro audio. Jednalo se o látku nejen zajímavou, ale také vtipně napsanou a skutečně prožitou. Proto jsme se rozhodli ji zpracovat a nabídnout posluchačům,“ upřesňuje za Audioteku šéfproducent Michal Sieczkowski. Šestinedělí po přechodu Letos jde o druhý titul Audioteky, který zachycuje specifické období v životě ženy. V červnu se posluchačům představila Nesnesitelná horkost bytí, která se věnuje období klimakteria. Zaměření na témata, která si ve společnosti zaslouží více prostoru, je podle tvůrců záměrem. „Byli bychom samozřejmě rádi, kdyby si oba seriály pustili nejen ženy, ale i muži. Už jen proto, že vhled do života jim třeba trochu cizího by je mohl obohatit. Oba seriály jsou ale samozřejmě také komediální a jejich primární účel je posluchače pobavit,“ říká za Audioteku dramaturgyně Tereza Nováková. Nové epizody každý týden Patnáct dílů novinky Šestinedělí je rozděleno do pěti bloků. První tři díly jsou již k poslechu. Úvodní z nich je k dispozici zdarma na www.audioteka.cz a ve stejnojmenné aplikaci. Následně se na premiérové uvedení tří dílů každý týden mohou těšit členové Audioteka Klubu. Kompletní audioseriál Šestinedělí si můžete pořídit na www.audioteka.cz od 6. 8. 2026. Tvůrčí tým audioseriálu Šestinedělí Autorka: Michaela Knéblová Režie: Petra Kandová Dramaturgie: Tereza Nováková Záznam a střih mluveného slova: David Šindelář Zvukový design a postprodukce: Bojan Bojič Produkce: Alžběta Hlinková Produkční spolupráce: Lucie Laňková a Kateřina Kortanová Šéfproducent: Michal Sieczkowski Interpreti: Denisa Pfauserová, Filip Březina, Pavla Tomicová, Natália Drábiščáková, Michaela Tomešová, Jan Meduna, Klára Sedláčková-Oltová, Petr Jeništa, Helena Dvořáková, Hynek Chmelař, Petra Kandová, Michal Sieczkowski, Vanda Chaloupková, Anette Nesvadbová, Dana Syslová Zdroj: Audioteka

Bardotky představují první filmovou ukázku,do kin se chystají na konci července

Ve hvězdně obsazené letní komedii Bardotky se představí Dagmar HavlováVeškrnová, Pavlína Pořízková a Eva Holubová – trio hereček, které do filmovéoslavy žen přinášejí nejen svůj půvab, ale i komediální talent. Snímek o ženách,které umí žít, režisérky a scenáristky Hany Hendrychové a producentky ascenáristky Pavly Krečmerové, slibuje být událostí pro všechny generacepředstavitelek něžného pohlaví – zvláště pak pro ty, které vědí, že teprve potřicítce, i když ji za sebou mají už dvakrát, začíná ten opravdový život. Bardotkyvstoupí do kin 23. července 2026 a nyní představují první filmovou ukázku.Podívat se na ni můžete zde: Scénář k filmu napsala režisérka Hana Hendrychová spolu s producentkou PavlouKrečmerovou. „Inspirací při psaní scénáře nám byly všechny tři dámy, protože umístárnout s neskutečnou grácií, a to jsme také chtěly dostat do filmu. Bardotky jsouvlastně filmem o pravém ženském přátelství a o tom, jak si užít život,” říkáHendrychová. Pavla Krečmerová ji doplňuje: „Strašně jsme toužily mít ve filmu DagmarHavlovou Veškrnovou, je to po šesti, nebo sedmi letech takový její návrat na filmovéplátno, a proto jsme byly nadšené, že na naši nabídku kývla.” Herečka a bývalá prvnídáma Dagmar Havlová Veškrnová ve filmu ztvárnila postavu svérázné Medy. „Pakjsme moc chtěly Evu Holubovou, která tomu dodala ten humor a nadhled, asamozřejmě Pavlínu Pořízkovou, protože ona v podstatě byla inspirací k námětu, díkyjejímu pohledu na svět,“ dodává Krečmerová. Co pro herečky ale vlastně Bardotka znamená? „Pro mě je to Brigitte Bardot,“ má jasnoHavlová Veškrnová. „Když se řekne Bardotka, tak mě napadne Dáša, já a Eva,“ smějese jedna z celosvětově nejznámějších Češek Pavlína Pořízková. Ta si ve filmu zahrálaValerii – úspěšnou realitní makléřku, která přijíždí z New Yorku za svými nejlepšímikamarádkami: „S Evou a Dášou dohromady bylo hrozně prima hrát. Mít k tomu ženu režisérku a producentku, které to navíc napsaly, to vlastně není ani práce, to jepřátelství,” prozrazuje světoznámá supermodelka atmosféru na natáčení. Pro rodačkuz Prostějova, která se objevila třeba na obálce amerického Vogue, její článkypravidelně vydávají The New York Times a herecky se etablovala i v Hollywoodu, kdesi zahrála mezi jinými vedle Johnyho Deppa, jde o úplně první roli v českém filmuvůbec a vlastně i o návrat k rodným kořenům. Eva Holubová ve filmu ztvárňuje Ivu,která je v důchodu, ale rozhodne se stát Bardotkou. „Každá žena může být Bardotka,každá z vás! Vykašlete se na to, co se hodí, nebo nehodí, buďte svobodné,” vyzýváherečka. Film plný smíchu, vína a přesvědčení, že věk je jen číslo, představí v dalších rolíchHynka Čermáka, Evu Podzimkovou, Pavla Kříže, Lukáše Příkazkého, EvuLeinweberovou, Otakara Brouska ml., Matěje Paprčiaka, Stanislavu Jachnickou adalší. Bardotky vstoupí do kin 23. července 2026 v distribuci společnosti Bontonfilm. Producentem snímku je Filmies a koproducentem společnost innogy. Generálnímpartnerem je Marlenka, hlavními partnery jsou Ahmad Tea, Oneplay Film, Domo,partnery filmu společnosti Vest, Vermont, Lesaffre, ČPP, Orea. Mediálním partneremfilmu je Rádio Impuls. O filmu: Tři nejlepší kamarádky Meda, Iva a Valerie, kterým už dávno bylo dvacet – dokoncetřikrát – spolu kráčí životem od vysoké školy. Zatímco Meda zápasí se samotou, Iva smanželskou krizí, je to právě Valerie, která po letech přijíždí z Ameriky a vnese dojejich života novou energii a přesvědčení, že pokud nezačnou žít teď, nikdo jiný to zaně neudělá. A tak chytí třetí dech, protože o druhém se dá po šedesátce těžko hovořit.Vydají se na divokou párty, do coffee shopu a nakonec skončí na vinici, kde poněkolika sklenkách zjistí, že před sebou celou dobu skrývaly jedno velké tajemství. Aopravdová jízda teprve začíná… Zdroj: Bardotky

Mireille Mathieu se ještě jednou vrátí do Prahy. Chce zde oslavit s českým publikem své jubilejní výročí. Koncert se uskuteční v květnu 2027.

Legendární francouzská šansoniérka Mireille Mathieu se vrací do Prahy. Ačkoliv se při svém posledním vystoupení s českým publikem dojemně loučila a naznačovala, že jde o její definitivní rozlučku s českou metropolí, nakonec jí to nedalo. Jak sama přiznává, bez českých fanoušků si svůj koncertní život dokáže jen těžko představit. Mimořádné pouto, které si s tuzemským publikem vybudovala během více než šesti desetiletí kariéry, ji přimělo k dalšímu návratu. Po sérii mimořádně úspěšných koncertů tak opět zamíří do České republiky, kde 16. května 2027 oslaví v Praze své životní jubileum. Fanouškům již nyní slibuje jedinečný koncert, na kterém zazní její největší hity za doprovodu orchestru a vokalistek. Jak sama říká, právě české publikum jí vždy dodává energii a naplňuje její srdce radostí. Koncert se odehraje v Kongresovém centru Praha. Vstupenky na tento exkluzivní večer jsou již nyní k dispozici v síti Ticketportal. Ikona francouzského šansonu Mireille Mathieu patří již více než šest desetiletí k nejvýraznějším osobnostem francouzské hudební scény. Charismatická zpěvačka s ikonickým účesem si získala obdiv publika napříč generacemi i kontinenty a dodnes patří mezi opravdové královny šansonu. Svoji cestu na vrchol odstartovala interpretací skladeb legendární Edith Piaf, brzy si však vybudovala vlastní nezaměnitelný repertoár. Během své mimořádné kariéry natočila více než 1 200 písní ve 12 světových jazycích a prodala přes 200 milionů nahrávek. Její koncertní turné ji zavedla do desítek zemí po celém světě a její popularita ani po letech neklesá. Triumfální návrat do České republiky Koncert „Jubilee Anniversary“ nabídne výběr největších hitů z její bohaté kariéry. Zazní legendární skladby jako „Mon Credo“, „La Paloma Adieu“, „Une femme amoureuse“, „Santa Maria de la mer“, „Paris en colère“ či „Non, je ne regrette rien“, kterou převzala právě po slavné Edith Piaf. Když se jí novináři ptají, v čem spočívá tajemství její dlouholeté kariéry a neutuchající energie, odpovídá Mireille Mathieu s typickou pokorou a odzbrojujícím úsměvem: „Zpívání je jako sport, musíte trénovat každý den. A to já dělám, opravdu každý den zpívám a možná vás překvapí, že mám stále své hlasové učitele a poradce. Moje učitelka zpěvu je dokonce z oboru opery, protože právě operní zpěváci musejí mít perfektní hlas v dokonalé kondici. A já, když zpívám celý koncert na živo, i můj hlas musí být v kondici. A s tím jde ruku v ruce i kondice tělesná. Nemám žádné fitness trenéry, jen ty hlasové. Ale je pravda, že se nepřejídám a jím téměř výhradně jídlo připravované na páře. A nepiji žádný alkohol. Ale především dělám to, co miluji – zpívám. To je můj recept.“ Vstupenky v síti Ticketportal.cz. Zdroj: Mirreile Mathieu

Lenny, Jaroslav Svěcený či Cigánski Diabli rozezní letní Klášterecké hudební prameny

Tradiční festival promění skvostné prostory zámku v Klášterci nad Ohří v kouzelné místo letních hudebních večerů Od 14. do 18. července 2026 ožije nádvoří novogotického zámku Klášterec nad Ohří již 22. ročníkem festivalu Klášterecké hudební prameny. Oblíbená kulturní událost severozápadních Čech propojí i letos špičkovou klasickou hudbu, filmové melodie, muzikál, crossover i populární hudbu a nabídne návštěvníkům neopakovatelné letní večery pod širým nebem ve skvostných prostorách kláštereckého zámku. Vstupenky jsou již nyní k dispozici na pokladně zámku Klášterec nad Ohří a také online „Hudba má nádhernou schopnost spojovat lidi, místa i vzpomínky. Klášterecké hudební prameny jsou už více než dvě desetiletí důkazem toho, že kultura může mít duši i jedinečnou atmosféru. Když se během letního večera rozezní nádvoří kláštereckého zámku tóny hudby, vznikají chvíle, na které se nezapomíná. Skvostné prostory zámku, kouzelná zákoutí města i nádherná okolní krajina dávají festivalu neopakovatelnou poetiku. Jsem šťastný, že se Klášterecké hudební prameny staly místem setkávání lidí, kteří chtějí prožít něco výjimečného – krásný koncert, letní atmosféru i radost z objevování severozápadních Čech,“ říká umělecký ředitel festivalu Jaroslav Svěcený. Historické nádvoří zalité večerním světlem, tóny hudby nesoucí se letním vzduchem, romantická atmosféra zámeckých arkád i okolní krajina Krušných hor a řeky Ohře vytvářejí z festivalu jedinečný kulturní zážitek, který každoročně přitahuje návštěvníky z celé republiky. Klášterecké hudební prameny se za více než dvě desetiletí staly nejen tradiční součástí kulturního léta severozápadních Čech, ale také oblíbeným cílem prázdninových výletů za krásou, hudbou a neopakovatelnou atmosférou. Festival zahájí 14. července v 19 hodin slavnostní prolog festivalu v renesančním sále zámku s názvem Zářivé hvězdy klasiky. Publikum se může těšit na vystoupení jedné z nejvýraznějších evropských klarinetistek mladé generace Anny Paulové, renomovaného klavíristy Jaromíra Klepáče a houslisty Jaroslava Svěceného. Zazní nádherné skladby 19. a 20. století v podání mimořádných interpretů, jejichž virtuozita a citlivost slibují výjimečný hudební zážitek. Ve středu 15. července od 19 hodin ovládne zámecké nádvoří populární zpěvačka Lenny. Její galakoncert zazní v plné koncertní sestavě s kapelou a speciálním hostem večera bude Jaroslav Svěcený. Publikum se může těšit na energický koncert pod širým nebem i jedinečné představení různých směrů moderní popové hudby. Nádvoří kláštereckého zámku je pro to vše ideálním místem. Čtvrteční večer 16. července nabídne od 19 hodin Zámeckou filmovou noc – hudebně-hereckou session propojující slavné filmové melodie s hereckými scénami, zpěvem, emocemi i humorem. V klášterecké premiéře projektu zazní hudba z filmů a pohádek jako Piráti z Karibiku, Šíleně smutná princezna, Noc na Karlštejně nebo Krkonošské pohádky. V programu vystoupí Viktorie Martincová, Zdeňka Žádníková, Gustav „Kevin“ Mašek, Jaroslav Svěcený a české smyčcové Heroldovo kvarteto. Páteční večer 17. července s poetickým názvem Na krásné modré Ohři představí slavné operetní, muzikálové a vídeňské melodie autorů jako Johann Strauss, Franz Lehár, Emmerich Kálmán či Jacques Offenbach. Nádvořím zámku zazní slavné valčíky, polky i melodie z operet Netopýr, Čardášová princezna nebo Veselá vdova. Publikum se může těšit na vystoupení sopranistek Evy Hartové a Olgy Jelínkové, tenoristy Jakuba Pustiny i komorního souboru Virtuosi Brunenses Festival vyvrcholí v sobotu 18. července od 19 hodin, kdy se na nádvoří klášterského zámku představí legendární slovenský ansámbl Cigánski Diabli společně s Jaroslavem Svěceným a hosty. Nový průřezový program zavede posluchače do několika hudebních světů a nabídne temperamentní spojení klasiky, world a etno music i virtuózní improvizace. Festival bude nabitý všemi druhy pozitivní energie PROGRAM FESTIVALU 14. 7. | 19:00 | Renesanční sál zámku PROLOG FESTIVALU – Zářivé hvězdy klasiky Anna Paulová – klarinet Jaroslav Svěcený – housle Jaromír Klepáč – klavír 15. 7. | 19:00 | nádvoří zámku Lenny – galakoncert Host večera: Jaroslav Svěcený 16. 7. | 19:00 | nádvoří zámku Zámecká filmová noc Hudebně-herecká session plná filmových melodií, emocí a humoru 17. 7. | 19:00 | nádvoří zámku Na krásné modré Ohři Operetní, muzikálové a vídeňské melodie 18. 7. | 19:00 | nádvoří zámku Cigánski Diabli – Jaroslav Svěcený a hosté Více informací a vstupenky: https://kultura.klasterec.cz/zamek/zamek-akce/ Zdroj: Klášterecké hudební prameny

Zámek Zahrádky po roce opět ožije charitou: 28. ročník koncertu Noc s hvězdami pomůže jedenáctiletému Adámkovi

Tradiční hudební benefice pod širým nebem se vrací po roce opět na Českolipsko. V sobotu 1. srpna 2026 od 18:00 hodin proběhne u zámku Zahrádky u České Lípy již 28. ročník oblíbeného benefičního koncertu „Noc s hvězdami“. Akce se koná pod záštitou hejtmana Libereckého kraje Martina Půty, starosty obce Zahrádky Davida Šmata, starostky města Česká Lípa Jitky Volfové a radní Libereckého kraje pro sociální oblast Anny Provazníkové. Veškerý finanční výtěžek organizátoři předají přímo na koncertě rodičům a jejich jedenáctiletému handicapovanému Adámkovi Čížovi z obce Dubá na Českolipsku na úhradu nákladné péče a rehabilitací. Letošní ročník přináší hned několik programových novinek. Pro navození té správné nálady zahraje ještě před zahájením hlavního programu seskupení CzechElvis.cz. Úplnou premiéru obstarají také jako první hosté hlavního koncertu místní obyvatelé Zahrádek. Ti se dali dohromady speciálně pro tuto charitativní příležitost a vystoupí pod symbolickým názvem Zárod. V romantickém prostředí zámeckého areálu se následně bez nároku na honorář vystřídá pestrá sestava populárních interpretů české hudební scény. Diváci se tak mohou těšit na koncertní vystoupení, která obstarají například rocková zpěvačka Marcela Březinová, herec a zpěvák David Kraus, zpěvák, herec a producent tohoto koncertu Martin France, pěvecká hvězda 80. let Michaela Linková, kytarista a zpěvák Jan Vytásek, nadějná jihočeská zdravotní sestra a zpěvačka Maja Rose, zpěvačka s neutuchajícím optimismem Jarmila Zedníková, začínající zpěvák Dušan Klik, úplně nová charismatická zpěvačka se soulovým cítěním Georgia či mladá interpretka bravurně ovládající saxofon Natalisax. Celým charitativním večerem provede opět známý moderátor Slávek Boura. „Smyslem naší akce je spojit skvělý kulturní zážitek s přímou pomocí tam, kde je to nejvíce potřeba. Velmi si vážíme podpory ze strany kraje i vedení měst a obcí, bez nichž by byla příprava koncertu velmi složitá. Příběh Adámka z nedaleké Dubé nás oslovil a věříme, že díky nejenom výběru ze vstupného, ale i štědrosti diváků v rámci dobrovolného příspěvku dokážeme usnadnit jeho každodenní život,“ zve na koncert zpěvák a producent Martin France. Pro obyvatele Adámkova domovského města je navíc zajištěn speciální svozový autobus z Dubé, který diváky doveze na místo i zpět. Zdroj:  „Noc s hvězdami

Dwayne Johnson, Catherine Lagaʻaia a režisér Thomas Kail představili hranou Odvážnou Vaianu na speciální akci v Londýně

Film ODVÁŽNÁ VAIANA vstoupí exkluzivně do českých kin 8. července 2026 Na velkolepé akci nechyběli ani producenti Beau Flynn a Hiram Garcia, výkonný producent Scott Sheldon, výkonná producentka Auliʻi Cravalho, která propůjčila hlas Vaianě v animovaných filmech Odvážná Vaiana a Odvážná Vaiana 2 a v novém filmu společně s Dwaynem Johnsonem a herečkou Catherine Lagaʻaia zpívá novou původní píseň „Along The Way“ od Lin-Manuela Mirandy. Dorazily také choreografka a koproducentka Tiana Nonosina Liufau a asistentka choreografie Kayla Faʻamaligi. Centrem londýnské „Moana Experience“ byla obří, více než šest metrů vysoká replika Mauiho kouzelného háku a působivá rekonstrukce Vaianiny kánoe. Akce inspirovaná kulturou tichomořských ostrovů nabídla taneční, bubenická i pěvecká vystoupení včetně interpretací oblíbených písní z filmu. Herci a tvůrci zároveň překvapili fanoušky v Potters Fields Parku, kde se s nimi setkali a pózovali před ikonickým Tower Bridge. Jedním z vrcholů programu bylo vystoupení studentů z British Theatre Academy, kteří zazpívali Mauiho známou píseň „You’re Welcome“. Publikum i účinkující pak čekalo překvapení, když se k nim na pódiu připojil samotný Dwayne Johnson. Mezi tisíci pozvanými hosty byli také žáci ze St. Gregory’s School v Colchesteru. Děti se akce zúčastnily jako překvapení — původně si myslely, že jedou na běžný školní výlet. Školní skupina se začátkem roku stala virální na sociálních sítích poté, co na TikToku požádala Dwaynea Johnsona, aby okomentoval jejich video. Johnson jim tehdy odpověděl vlastním videem, a právě tito studenti dostali možnost zúčastnit se londýnské akce a setkat se s ním osobně. V hrané podobě oblíbeného, na Oscara nominovaného animovaného dobrodružství Odvážná Vaiana odpoví Vaiana, kterou ztvárnila Catherine Lagaʻaia, na volání oceánu a poprvé se vydá za útes svého ostrova Motunui. Společně s legendárním polobohem Mauim v podání Dwaynea Johnsona vyplouvá na nezapomenutelnou cestu, jejímž cílem je navrátit prosperitu jejímu lidu. Film režíruje držitel cen Emmy a Tony Thomas Kail, známý mimo jiné díky muzikálu Hamilton. Producenty jsou Dwayne Johnson, Beau Flynn, Dany Garcia, Hiram Garcia a Lin-Manuel Miranda. Výkonnými producenty jsou Scott Sheldon, Charles Newirth, Thomas Kail a Auliʻi Cravalho. Film přinese novou původní píseň „Along The Way“, kterou napsal Lin-Manuel Miranda a nazpívali ji Auliʻi Cravalho, Catherine Lagaʻaia a Dwayne Johnson. Zazní také původní písně Lin-Manuela Mirandy, Opetaii Foaʻiho a Marka Manciny a nová filmová hudba Marka Manciny. Diváci si mohou velkolepý svět, hudbu a písně filmu Odvážná Vaiana vychutnat exkluzivně v českých kinech od 8. července 2026. V českém znění filmu se představí Ines Ben Ahmed, Petr Štěpán, Milena Steinmasslová, Ernesto Čekan a další. Zdroj: Odvážná Vaiana

Zdeněk Barták jako čestný host 2026 K-CONTENT EXPO Czechia

29 korejských společností prezentovalo své produkty od 1. do 3.7. v pražském Kongresovém centru. Prvního ročníku Expo Czechia se zúčastnilo přibližně 120 nákupčích společností ze čtrnácti evropských zemí. Protože obchodní část příjemně doplňoval bohatý kulturní program pro mladé lidi, mohlo se Expo pochlubit skvělou účastí hned první den konání. Pomyslnou třešinkou na dortu byl ovšem známý skladatel Zdeněk Barták. Ke konci zahajovacího dne totiž orchestr zahrál jeho skladby složené výhradně pro korejské seriály a filmy. Proč se akce konala právě v Praze a jaký byl její záměr, jsme se zeptali ředitele pořadatelské společnosti Kocca pana Iljoong Kima. Jaké je pozadí konání akce „2026 K-Content Expo Czechia“ v Praze a jaký je hlavní význam této akce? Praha se nachází v samém srdci Evropy a je kulturním i obchodním centrem východní Evropy. V Česku i v širším regionu východní Evropy v poslední době prudce roste zájem o korejské seriály, hry a webtoony. Tato akce není jednorázovou záležitostí — jejím cílem je vybudovat udržitelnou platformu, na níž mohou obě země společně rozvíjet svá kreativní odvětví. Můžete představit rozsah a hlavní žánry korejských společností, které se expa účastní? Na této expo se podílí celkem 29 předních společností korejského obsahového průmyslu.Vysílání: 9 společností přinášejících prémiový obsah ve formě K-dramat a zábavných formátů, včetně celosvětově populárního seriálu společnosti CJ ENM Lovely Runner. Animace: 7 společností, včetně oblíbeného dětského seriálu YooHoo & Friends od Aurora World a Marru is a Puppy od Studia Shelter, vycházejícího z IP platformy Naver Webtoon. Hry: 7 společností tvořících klíčovou sestavu zaměřenou na globální indie a mobilní trh. Obsah spojený s novými technologiemi: 6 společností představujících perspektivní projekty na pomezí technologií a zábavy, včetně AI doporučování hudby, imerzivních fanouškovských platforem a XR studií. Jaká je aktuální účast českých a evropských nákupčích a jaké konkrétní výsledky očekáváte od B2B obchodních jednání? Účast potvrdilo celkem 117 předních nákupčích společností ze 14 evropských zemí, z toho 73 z Česka, dále z Polska, Německa, Maďarska a dalších zemí. Mezi potvrzenými účastníky jsou česká veřejnoprávní Česká televize, největší soukromá televize TV Nova a přední evropský vydavatel her Fulqurum Publishing. Díky předchozím online konzultacím již proběhla řada podrobných jednání a na místě se očekávají stovky exportních schůzek i uzavření řady konkrétních memorand o porozumění (MOU). Velmi zajímavě působí „Koncert orchestru s hudbou z K-dramat“, který se koná večer prvního dne (1. července). Jak došlo k tomu, že dirigování převzal uznávaný český skladatel Zdeněk Barták, a čím je program výjimečný? Zdeněk Barták patří mezi nejváženější české skladatele a s Koreou jej pojí hluboký osobní vztah — zkomponoval hudbu například k seriálům Gukhui a Maenggane’s Golden Age. V rámci koncertu zazní pod taktovkou maestra Bartáka v podání českého orchestru devět klíčových skladeb z K-dramat, která si oblíbilo i české publikum — mimo jiné z Mr. Sunshine, Crash Landing on You, Business Proposal a Extraordinary Attorney Woo — a jedna skladba z významného českého televizního seriálu. Toto vystoupení představuje jeden z nejlepších příkladů „kulturní fúze“, spojující osobitý korejský styl vyprávění (IP) s vynikající úrovní české klasické hudby. Jaké poselství chcete prostřednictvím zón B2C zážitků na místě konání (The Glow Zone, Skin Discovery Lab, K-POP Random Play Dance a další) předat místní mladé generaci a širší veřejnosti? Hallyu obsah už dávno není jen o sledování — stal se součástí životního stylu. Na expu vystoupí velká taneční skupina AIKI, RIEHEI a Hyojin Choi (SWF1) v rámci K-POP kolaborativního vystoupení, doplněného o Random Play Dance, což ještě umocní místní atmosféru. Kromě toho, abychom propojili vliv K-obsahu s odvětvím K-beauty, připravujeme „Skin Discovery Lab“ využívající přístroje pro diagnostiku pleti a „K-Beauty Live Makeover Show“ moderovanou přední místní influencerkou Janou Lhotovou — společně tak české veřejnosti představíme celou šíři přitažlivosti hallyu kultury. Zdroj: Helena Váňová Production

BALET NÁRODNÍHO DIVADLA UVÁDÍ PREMIÉRU DVOU MISTROVSKÝCH DĚL GEORGE BALANCHINA

Balet Národního divadla uvádí ve Státní opeře premiéru inscenace s názvem Who Cares? věnovanou Georgi Balanchinovi, gruzínsko-americkému choreografovi, který zásadním způsobem proměnil podobu baletu dvacátého století a s jehož jménem je spojován termín neoklasika. Program tvoří dvě významná díla Brahms–Schoenberg Quartet a Who Cares?. Nové nastudování navazuje na dlouholetou tradici uvádění Balanchinových děl v Národním divadle a připomíná mimořádný význam autora, jehož tvorba dodnes představuje jeden ze základních pilířů světového baletního repertoáru. George Balanchine (1904–1983) vyrůstal v prostředí petrohradské carské baletní školy, prošel uměleckou laboratoří souboru Ballets Russes Sergeje Ďagileva a ve Spojených státech vytvořil nový model klasického baletu pro moderní dobu. Jeho choreografie vycházejí z přesvědčení, že tanec nemusí být závislý na literárním příběhu, aby dokázal sdělovat hluboké lidské obsahy. Hudba se v jeho pojetí nestává doprovodem pohybu, ale jeho zdrojem. Balanchine dokázal proměnit hudební strukturu v prostor, rytmus a energii tančícího těla s přesností, která zásadně ovlivnila celé generace choreografů. „Každá jeho choreografie vyžaduje mimořádnou muzikálnost, technickou jistotu a schopnost myslet pohybem. Uvést dnes Brahms–Schoenberg Quartet a Who Cares? znamená vrátit se k samotným základům neoklasického baletu a současně připomenout významnou kapitolu historie našeho souboru,“ říká umělecký ředitel Baletu Národního divadla Filip Barankiewicz. Brahms–Schoenberg Quartet Choreografie Brahms–Schoenberg Quartet vznikla roku 1966 pro New York City Ballet na orchestrální úpravu Brahmsova Klavírního kvartetu č. 1 g moll, op. 25, kterou v roce 1937 vytvořil Arnold Schönberg. Balet je považován za jedno z významných děl Balanchinova repertoáru. Ve čtyřech kontrastních částech – Allegro, Intermezzo. Allegro ma non troppo, Andante con moto a Rondo alla Zingarese. Presto – rozvíjí bohatou škálu tanečních nálad a obrazů vycházejících z hudební formy skladby. Dílo poskytuje mimořádný prostor pro virtuozitu sólistů i souboru a současně dokládá Balanchinovu schopnost převádět hudební strukturu do choreografického jazyka. Závěrečné Rondo alla Zingarese, inspirované uherskými hudebními motivy, tvoří energické a technicky brilantní vyvrcholení celého baletu. Výtvarná podoba vychází z pařížského nastudování z roku 2016, pro něž navrhl scénu a kostýmy Karl Lagerfeld. Jeho koncepce, inspirovaná vídeňskou secesí a estetikou přelomu devatenáctého a dvacátého století, dokresluje výrazný kontrast mezi romantickým světem Brahmse a modernitou Schönbergovy orchestrální úpravy. Who Cares? Tato choreografie vytvořená v roce 1970 pro New York City Ballet na hudbu George Gershwina patří k nejcharakterističtějším dílům Balanchinovy americké tvorby. Choreograf zde neprezentuje nostalgickou vzpomínku na jazzový věk, ale Gershwinovu hudbu proměňuje v brilantní taneční architekturu, v níž klasická technika získává novou lehkost, svobodu a rytmus. Choreografie evokuje energii New Yorku – města, které se stalo Balanchinovým domovem i symbolem moderního světa. Virtuozita, muzikálnost a radost z pohybu zde vytvářejí jedinečný obraz americké kulturní identity převedené do jazyka klasického baletu. Gershwinovy melodie, které se staly součástí kulturní paměti dvacátého století, nacházejí v Balanchinově choreografii novou podobu – přesnou, elegantní a spontánní. Inscenaci dotvářejí kostýmy francouzského výtvarníka Françoise-Noëla Cherpina, který se po taneční kariéře v Dutch National Ballet začal věnovat profesi kostýmního designéra. Jeho návrhy vycházejí z dlouholeté zkušenosti s tanečním uměním a citlivě respektují pohybovou logiku Balanchinovy choreografie. Přestože díla Brahms–Schoenberg Quartet a Who Cares? vznikla v odlišných kulturních a hudebních souvislostech, spojuje je jeden základní princip: víra v autonomní sílu tance. Balanchine nevypráví příběhy ani nevysvětluje hudbu – prostřednictvím pohybu odhaluje její vnitřní strukturu, rytmus a emocionální energii. Gershwinův New York a Brahmsova evropská hudební tradice se v jeho tvorbě nestávají protiklady, ale dvěma podobami téhož uměleckého myšlení. „Balanchine minulost rozhodně nezavrhuje. Nepřetržitě s ní pracuje, avšak přetváří ji podle potřeb a okolností proměnlivé přítomnosti,“ řekl americký znalec umění Lincoln Kirstein. Balanchine bývá často označován za zakladatele amerického baletu. Stejně podstatná je však skutečnost, že dokázal propojit dědictví klasické petrohradské školy, zkušenost evropské avantgardy a kulturní energii Spojených států do nového choreografického jazyka. Jeho díla dodnes zůstávají mimořádnou zkouškou technické vyspělosti, muzikálnosti a stylové kultury každého baletního souboru. Jeho tvůrčí produktivita byla bezkonkurenční: vytvořil více než 400 baletů a choreografií pro film, operu, revue i muzikál. Balanchine a Národní divadlo Nové nastudování inscenace navazuje na významnou interpretační tradici Baletu Národního divadla, který se k odkazu George Balanchina vrací již několik desetiletí. V repertoáru se objevily choreografie Divertimento No. 15 (1995), Who Cares? (2002, koncertní verze), Čajkovskij, Pas de deux (2005), Theme and Variations (2012) a Serenade (2017). Komponované představení Who Cares? není pouze návratem ke dvěma významným titulům světového repertoáru, ale i pokračováním dramaturgické linie, která spoluutvářela podobu Baletu Národního divadla a jeho vztah k odkazu jednoho z nejvýraznějších choreografů moderní éry. „Balanchinova choreografie je pro mě především hudba. Říkal: ‚See the music, hear the dance.‘ A to je něco, co mám při práci neustále v hlavě. Každý krok má svůj konkrétní zvuk, rytmus i přesný okamžik. Nic tam není navíc. A zároveň nic není jen technické,“ říká první sólistka Baletu ND Aya Okumura a dodává: „Je to úplně jiný způsob práce než u baletů s příběhem. Nemáte postavu, o kterou byste se mohli opřít, ani jasně daný vývoj emocí. Přesto to nikdy není prázdné. Mám ráda myšlenku, že ve chvíli, kdy jsou na jevišti dva lidé, už mezi nimi nějaký příběh vzniká.“ WHO CARES? BRAHMS–SCHOENBERG QUARTET Choreografie: George Balanchine © The George Balanchine Trust Nastudování: Nilas Martins, Christian Tworzyanski Hudba: Johannes Brahms (Klavírní kvartet č. 1 g moll, op. 25) v orchestraci Arnolda Schönberga Scéna a kostýmy: Karl Lagerfeld Výprava: užito s laskavým svolením Pařížské národní opery Světelný design: Jan Beneš WHO CARES? Choreografie: George Balanchine © The George Balanchine Trust Nastudování: Nilas Martins, Christian Tworzyanski Hudba: George Gershwin Adaptace a orchestrace: Hershy Kay (se svolením společnosti EAM – European American Music Distributors Company, držitele autorských práv ke Gershwinovým písním a baletnímu aranžmá) Notový materiál: nakladatelství Schott Music GmbH a Bärenreiter Praha s.r.o. Kostýmy: François-Noël Cherpin Scéna: Zadní prospekt byl vyroben v Ateliérech Nizozemské národní opery a baletu; užito s laskavým svolením Nizozemské národní opery a baletu (Dutch National Opera & Ballet), Amsterdam, Nizozemsko Světelný design: Jan Beneš Sólo klavír: Anna McBride / Tomáš Pindór Hraje Orchestr Státní opery Hudební nastudování a dirigent: Václav Zahradník Tančí sólisté a sbor Baletu Národního divadla Balet Národního divadla děkuje Její královské Výsosti princezně hannoverské Caroline za velkorysé poskytnutí licence k